Secondo esercizio campagnolo

Vi propongo un secondo esercizio che ha come soggetto la campagna: ho fermato con lo scanner alcune fasi del mio lavoro, per farvi vedere come ho proceduto.

prima fase: il disegno

Utilizzate una matita morbida e non appuntita (rischiereste di lasciare un solco sul foglio che è impossibile cancellare). Il tratto deve essere sicuro e leggero e non soffermatevi nei particolari. Prima di iniziare disegnate l'orizzonte (al più presto farò un post su questo argomento): dovete decidere quanto cielo volete visualizzare. 

Seconda fase: coloriamo gli alberi

Il dipinto è di dimensioni ridotte: per questo ho utilizzato il "solito" piccolo pennello. Ho preparato i pigmenti e con piccoli tocchi ho incominciato dalle chiome degli alberi lasciando che i colori si fondessero liberamente lasciando spazi bianchi per dare l'effetto del fogliame. (vedere ingrandimento)

Terza fase: il prato e la chiesa

Quarta e ultima fase: il cielo

Ho pensato ad un cielo azzurro con qualche nuvola bianca; ho utilizzato la tecnica bagnato su bagnato di cui ho già parlato in un altro post.

Ora manca solo la firma.

Buon lavoro.

Saluti da Roberto

Il cielo azzurro: bagnato su asciutto

Per dare un senso di lontananza grazie alla prospettiva aerea, nella parte superiore il cielo è più scuro e va a schiarirsi gradualmente avvicinandosi all'orizzonte.

FASE 1

Si intinge il pennello nella miscela di colore già preparata in modo che ne rimanga abbondantemente inzuppato e partendo dall’alto del foglio si traccia una linea orizzontale : deve rimanere una “goccia” di acqua e colore che tende a scendere ma a causa della granulosità della carta si ferma nel punto dove il pennello è passato.

FASE 2

Con il pennello ben inzuppato formando linee orizzontali si fa scendere il colore.

FASE 3

Inzuppando il pennello in acqua pulita si continua: il colore si schiarisce.

FASE 4

Alla fine con il pennello asciutto, si assorbe il colore in eccesso. 

Attenzione dovete ricordare che non dovete mai ripassare dove avete già steso il colore.

Buon lavoro

Un saluto da Roberto

Il cielo con nuvole: bagnato su bagnato

Il cielo influenza tutti gli aspetti fondamentali della pittura di un paesaggio perché ne determina l’atmosfera generale. Ritengo che non vale la pena di continuare un dipinto se il cielo non è venuto bene e che esercitarsi a dipingerlo sia il modo migliore per capire come funziona l’acquerello.

Se il cielo presenta corpi nuvolosi, la tecnica che preferisco utilizzare è “bagnato su bagnato”. Prima di incominciare bisogna preparasi le miscele di colore perché bisogna procedere piuttosto velocemente altrimenti si rischia di dipingere bagnato su umido e ciò può provocare quando il colore si asciuga effetti a “cavolfiore” indesiderati.

1. Bagnate il foglio con una spugna o con un grosso pennello in grado di trattenere molta acqua, procedendo orizzontalmente dall’alto verso il basso, evitando delle pozze d’acqua.

2. Con la miscela di blu precedentemente composta dipingete la parte superiore del cielo lasciando alcune zone bianche che daranno l’idea delle nuvole e della luce.

3. Aggiungete del grigio nella parte inferiore delle nuvole per dare un maggiore effetto di rotondità e di consistenza.

Buon lavoro.

Un saluto da Roberto